Brasilvision como pedagogía de la fantasía y del desplazamiento simbólico en la enseñanza de lo Diseño de Moda

Autores/as

DOI:

https://doi.org/10.5965/259446301022026e8560

Palabras clave:

enseñanza de la moda, diseño de vestuario, imaginación, performance, identidad cultural

Resumen

Este artículo analiza el proyecto pedagógico Brasilvision como un dispositivo de imaginación aplicada y desplazamiento simbólico en la enseñanza del Diseño de Moda. La propuesta consistió en el sorteo de estados brasileños para que grupos de estudiantes tradujeran la identidad territorial y el repertorio musical en vestuario y escenografía performática, inspirados en la lógica de un festival internacional. Fundamentado en los conceptos de juego y binomio fantástico de Gianni Rodari, el estudio comprende el azar como principio estructurante del proceso creativo, capaz de desplazar a los estudiantes de sus zonas de confort estético y cultural, generando tensiones productivas entre elementos heterogéneos. Metodológicamente, se trata de una investigación aplicada, de enfoque cualitativo y carácter exploratorio, basada en el análisis interpretativo de los procesos proyectuales, los paneles visuales, los cuadernos de bocetos y las maquetas y vestuarios desarrollados. Los resultados evidencian que el sorteo actuó como detonador pedagógico, transformando el extrañamiento inicial en investigación estética estructurada y en soluciones formales integradas entre cuerpo y espacio escénico. Se concluye que Brasilvision configura una pedagogía de la fantasía en la enseñanza de la moda, articulando juego, investigación cultural y traducción intersemiótica como fundamentos para un aprendizaje crítico e inventivo.

Descargas

Los datos de descargas todavía no están disponibles.

Biografía del autor/a

Ítalo José de Medeiros Dantas, Universidade do Estado de Minas Gerais

Profesor del Grado en Diseño de Moda en la Universidade do Estado de Minas Gerais (Unidad Académica de Passos), donde dirige el Laboratorio de Estudios en Moda, Sostenibilidad y Sentidos (LEMOSS/UEMG/CNPq). Es doctorando en Procesos y Manifestaciones Culturales en la Universidade Feevale, investigando las dimensiones culturales y simbólicas del calzado slow fashion como fenómeno de consumo e identidad. Es Magíster en Diseño y especialista en comunicación visual y docencia en educación superior. Su investigación se centra en slow fashion, diseño, cultura y consumo.

Adson de Lima Claudino, Universidade Federal do Rio Grande do Norte

Doctorando y Magíster en Turismo por el Programa de Posgrado en Turismo de la Universidade Federal do Rio Grande do Norte (PPGTUR/UFRN). Tecnólogo en Diseño de Moda por el IFRN (2024) y Licenciado en Turismo por la UFRN (2020). Técnico en Eventos por el IFRN (2021). Se desempeñó como becario de iniciación científica financiado por CAPES (2018–2019) y por la UFRN (2020), ambos en la línea de investigación sobre Gestión de Personas en el Turismo. Miembro del Grupo de Estudios en Gestión del Turismo (GESTUR/CNPq/UFRN) y participante del Núcleo de Investigación en Textil, Vestuario y Moda (CNPq/IFRN). Cuenta con experiencia en las áreas de Turismo, Moda y Eventos, con énfasis en Gestión de Eventos, desarrollando investigaciones en turismo de eventos, moda, eventos de moda, marketing y consumo de moda.

Marcelo Curth de Oliveira, Universidade Feevale

Doctor en Administración por UNISINOS, con estancia doctoral en la Lisbon School of Economics and Management, Magíster por la PUC-RS y Licenciado en Ciencias del Deporte por la ULBRA. Es Profesor Permanente del Programa de Posgrado en Administración y Profesor Colaborador del Programa de Posgrado en Procesos y Manifestaciones Culturales de la Universidade Feevale. Desarrolla investigación interdisciplinaria en Marketing Estratégico, Comportamiento del Consumidor, Transformación Digital e Inteligencia Artificial aplicada al marketing, con énfasis en comercio minorista, deporte, salud y moda. Publica en revistas nacionales e internacionales de alto impacto y utiliza métodos cuantitativos y cualitativos, incluyendo modelado de ecuaciones estructurales. Coordina la Especialización en Gestión Deportiva y desarrolla proyectos aplicados que integran investigación, formación e impacto social.

Citas

ANNISA, Fajar Nur et al. The Costumes of Topeng Panji Dance at Surakarta Palace, Indonesia: Symbolic Meanings and Functions. Wacana Seni Journal of Arts Discourse, v. 24, 2025.

AU, Joe S.; AU, Yu H. Creation of conceptual fashion design process model. Journal of Fashion Technology & Textile Engineering, v. 6, n. 2, p. 1-8, 2018a.

AU, Yu; AU, Joe. Development of innovative high-fashion collection via conceptual design process model. Journal of Textile Science & Fashion Technology, v. 1, n. 2, p. 1-7, 2018b.

BABILI, Gabriel; MBATHU, Onelisa. Costumes as an expression of character: A study of selected short stories. In: Forum for Linguistic Studies. 2025.

BARBIERI, Donatella. Costume in performance: materiality, culture, and the body. Bloomsbury Publishing, 2017.

DIAS, Jéssica Wisniewski; BRANCO, Marta Castello. Potencialidades e desafios dos escritos autobiográficos em Música: arquivo e memórias do padre compositor José Maria Wisniewski. Per Musi, v. 26, p. e252608, 2025.

FLETCHER, Angus; BENVENISTE, Mike. A new method for training creativity: narrative as an alternative to divergent thinking. Annals of the New York Academy of Sciences, v. 1512, n. 1, p. 29-45, 2022.

GIL, Antonio Carlos. Métodos e técnicas de pesquisa social. 6. ed. Editora Atlas, 2008.

MORLEY, Jane. Conceptual fashion: design, practice and process. 2013. Dissertação (Mestrado em Moda) – Faculty of Creative Industries, Queensland University of Technology, Brisbane, 2013.

MURCE FILHO, Newton Freire. Jogos verbais em um livro ilustrado: competência literária e ensino. Educação em Revista, v. 21, n. 01, p. 59-74, 2020.

NAJI, Ali. The Dimorphic and Content of the Costume in the Iraqi Theatrical Performance. Journal of Namibian Studies, v. 34, 2023.

PAN, Chong; ALIZADEH, Farideh. Costume and Body Language of Ethnic Dance Drama under Semiotics: An Analytical Study. Journal of Ecohumanism, v. 3, n. 7, p. 741-754, 2024.

RODARI, Gianni. Grammatica della fantasia. Einaudi, 2001.

SANI, Muhammad Nadzmi Abdullah; SIN, Nur Syuhada Mat. Development of character costume symbolism in animation folklore: A systematic review. Opportunities and Risks in AI for Business Development: Volume 1, p. 485-495, 2024.

SANTOS, Paula Maria de Almeida; COSTA, Hawbertt Rocha. A Pesquisa Baseada em Design (DBR) no desenvolvimento da Gamificação como estratégia para o ensino de química. Investigações em Ensino de Ciências, v. 30, n. 2, p. 01-34, 2025.

SHUKLA, Pravina. Costume: Performing identities through dress. Indiana University Press, 2016.

SILVA, Patrícia Christine; RODRIGUES, Ana Valente. Avaliação dos efeitos de atividades de ciências nas aprendizagens de crianças do ensino primário. Investigações em Ensino de Ciências, v. 30, n. 1, p. 260-286, 2025.

SOUZA, Thiago Vieira; BAPTISTA, Liliana; RIBEIRO-SILVA, Elsa. Olhares sobre a inserção da capoeira nas escolas: contributos e evidências da literatura científica. Retos, v. 72, p. 317-333, 2025.

STEVENSON, Hayley; ALZYOOD, Mamdooh. Healing through art: a thematic synthesis within a quasi-systematic review of art’s impact on adult mental well-being during the COVID-19 pandemic. BMC public health, v. 25, n. 1, p. 1641, 2025.

SU, Zhiyan. Immersive teaching model for traditional Chinese opera costume design based on virtual reality: digital cultural heritage, inheritance, and innovation. Scientific Reports, v. 15, n. 1, p. 34830, 2025.

WITTE, Martina et al. From therapeutic factors to mechanisms of change in the creative arts therapies: A scoping review. Frontiers in psychology, v. 12, p. 678397, 2021.

YAIR, Gad. Douze point: Eurovisions and Euro-Divisions in the Eurovision Song Contest–Review of two decades of research. European Journal of Cultural Studies, v. 22, n. 5-6, p. 1013-1029, 2019.

ZHONG, Lina et al. Symbolic interactionism: Exploring the experience of traditional costume in a destination. Current Issues in Tourism, v. 28, n. 7, p. 1100-1115, 2025.

ZOU, Yixin et al. Cross-cultural design in costume: Case study on totemic symbols of China and Thailand. Humanities and Social Sciences Communications, v. 11, n. 1, p. 1-18, 2024.

Publicado

2026-06-01

Cómo citar

DANTAS, Ítalo José de Medeiros; CLAUDINO, Adson de Lima; DE OLIVEIRA, Marcelo Curth. Brasilvision como pedagogía de la fantasía y del desplazamiento simbólico en la enseñanza de lo Diseño de Moda. Revista de Ensino em Artes, Moda e Design, Florianópolis, v. 10, n. 2, p. 1–31, 2026. DOI: 10.5965/259446301022026e8560. Disponível em: https://www.revistas.udesc.br/index.php/ensinarmode/article/view/28560. Acesso em: 1 jun. 2026.